Co je okolní hudba? Co to zní jako?

5. Přehled a charakteristika -

Okolní hudba je žánr hudby, který klade důraz na tonální a atmosférické kvality přes rytmické. Mělo by to vyvolat atmosférickou kvalitu a přizpůsobit několik úrovní pozornosti poslechu, aniž by to vynucovalo. Je zde těžké použití zvuků podložek a progresivní modulace ve snaze vytvořit náladu spíše než něco rytmického. Je navržen tak, aby vytvořil něco, co může být pasivně vnímáno a zaměření je difuzní a lépe poslouchané na periferii. Primárním zaměřením je spíše melodie než rytmus, který uvádí do pohybu jedinečnou strukturu a více průzkumu a hloubky.

4. Počátky -

V 70-tých letech, okolní hudba byla vyvinuta během “orientovaných stylových období” když nástroje takový jako syntezátor ve Spojeném království přišel do jejich vlastní. Některé nástroje byly vlivy na vznik hudby, například práce mandarínského snu, klastru a Erika Satie. V roce 1978, Brian Eno popularizoval hudbu s jeho orientačním prostředím alba Tam bylo okolní hudební oživení ke konci osmdesátých lét s výtečností jiných žánrů hudby včetně domu který vedl ke vzniku jiných žánrů takový jako okolní dům.

3. Šíření a rozvoj -

V časném 20. století, francouzský skladatel Erik Satie používal Dadaist-inspiroval zkoumání vytvořit časnou formu ambientní hudby, který on označil jako “hudba hudby”. Popsal to jako hudbu, kterou bylo možné hrát na večeři, aby se vytvořila atmosféra na pozadí, spíše než se soustředit na samotnou porci. V roce 1973 Eno spolupracoval s Robertem Frippem v časném experimentu v ambientní hudbě, když ho oba spojili s Eno, když Flip hrál na kytaru a podařilo se jim vytvořit dynamiku vícevrstvých kusů. V roce 1990, populární hudba okolí, a několik hudebníků šlo pro to a byl odkazoval se na jak dům domova a všichni umělci Účastnili se popularizovat a diverzifikovat to.

2. Pozoruhodní praktici -

Okolní hudba je typem hudebního žánru, který za posledních několik desetiletí získal velké množství informací a publicity. Existuje obrovské množství umělců, kteří se pustili do bytí hudebních umělců. Je to široká škála senzační hudby, která je často obdivována různými lidmi ve vesmíru. Někteří těch pozoruhodných praktiků jsou Steve Reich, Brian Eno, Novisad, Teebs, Fripp, a Davies.

1. Větší význam a odkaz -

Tato senzační hudba, která se primárně zaměřuje spíše na melodii než na rytmy, změnila hodně, protože okolní hudba rozmazala prostory a linie rozlišení mezi různými formami jedinečného současného umění. Lidé se dostávají do styku s environmentálními zvuky používanými v okolní hudbě, které by mohly vytvořit přitažlivý kontrast, čímž by se důvěrně zapojil posluchač. John Cage řekl, že zodpovědností umělce je zdokonalit jeho dílo tak, aby se mohlo stát přitažlivým a zajímavým, a okolní hudba tuto kvalitu naplňuje, protože ji mnoho lidí neposlouchá, ale miluje. Tam jsou důsledky okolní hudby, takový jak používat fraktální pojetí spíše než ty lineární. Pomáhá tedy ocenit širší škálu zvuků a nový způsob poslechu hudby